О Театре
История
Спектакли
Труппа
Режиссёры
Художники

Мастер-классы для молодых актеров Русской драмы
В Москве обратили внимание на азербайджанскую молодежь

"ЭХО", 21.10.2006

В. РЕЗНИКОВА

Никто из молодых актеров, уходящих в июле в отпуск, не предполагал, что в начале будущего, 86-го, театрального сезона их ждет приятный сюрприз. Более того, никому даже во сне не могло присниться, что 14 человек, во главе с завтруппой Г.Гусевой, отправятся в Москву в начале сентября и с 4 по 13 сентября будут иметь возможность принять участие в семинаре по профессиональной переподготовке с мастер-классами по сценическому движению, сценической речи и актерскому мастерству. А преподавать им будут педагоги из высших театральных вузов Москвы - Владимир Гончаров, Марина Либакова-Ливанова, Федор Сухов.

Между тем пока длились их летние каникулы, директор театра, при поддержке и согласованию с Министерством культуры и туризма Азербайджанской Республики, вел активные переговоры с Центром поддержки русских театров за рубежом.

В рамках Программы государственной и общественной поддержки русских театров стран СНГ и Балтии под патронатом президента России, совместно с Министерством иностранных дел Российской Федерации специально для актеров Русского драматического театра им.С.Вургуна с 5 по 12 сентября прошла серия мастер-классов. Разумеется, все это не возникло спонтанно. Ведь в период осенних гастролей по городам России московские театральные критики, пресса Белгорода, Орла, Брянска, а также и координатор проекта Наталья Старосельская обратили внимание на необычайно интересный молодежный состав труппы. Отмечалось даже, что при некоторой недостаточности профессиональной техники, сценических навыков молодые актеры покоряют зажигательным темпераментом, эмоциональностью, восточной красотой. С тех пор минуло менее года. И вот наши ребята и девушки оказались в Москве. И не где-нибудь, а в самом ее центре - на Страстном бульваре. Можно только предполагать, что переживал каждый из них, представляя встречу с маститыми педагогами! К тому же многие из них не имеют специального образования. У некоторых за плечами хореографическое училище, у некоторых - драматический кружок при "Сохнуте", который многие годы вела зав.труппой театра Г.Гусева.

Главный режиссер театра А.Шаровский считает, что система обучения актеров, предложенная когда-то Мильтинисом, когда дети с отроческого возраста впитывают атмосферу пространства именуемого Театр - одна из самых мудрых. И если в человеке есть дар к лицедейству - значит, он сможет научиться премудростям профессии, минуя студенческую скамью. Введенная им практика подтвердила жизнеспособность этой позиции, и сегодня молодые актеры РДТ играют такие роли, о которых их московские сверстники только мечтают.

Мыслями, впечатлениями, ощущениями о процессе обучения, человеческого общения с педагогами, московскими театрами и Москвой мы и попросили поделиться всех участников семинара.

Хаджар Агаева, выпускница драматической театральной студи при РДТ:

- Я испытала самые сильные чувства по отношению к тем дисциплинам, которым нас обучали в Москве. И к педагогам, которые с такой отдачей, с такой любовью хотели нам отдать как можно больше своих знаний, своего умения. Я вдруг иначе начала понимать свою профессию. Меру своей ответственности за то, что и как я играю, какую ответственность несу перед зрителем. Я поняла, что техника актера - это один из ключей к секретам профессии. А еще, что у меня самая замечательная и самая сложная профессия в мире:

Белла Сафина, в театре 10 лет:

- Для меня, как для человека не совсем в себе уверенного, эти занятия дали многое: систематизированные упражнения по технике актера, потрясающие общения с умнейшими педагогами, в которых мы все просто влюблены как в потрясающих профессионалов. Для меня даже те знания, которые я получила в театре о том, как делается роль, вдруг обрели какую-то упорядоченность, стройную систему, которая укладывается в аналитическое исследование по схеме роль-персонаж-образ. Но, пожалуй, самое-самое главное из того, что дал мне семинар - это то, что я избавилась от комплекса неуверенности в себе и поверила в то, что я действительно актриса и действительно чему-то научилась за эти годы в театре, что наши театральные педагоги не лукавили, называя меня актрисой.

Руфат Назаров, в театре с 1999 года:

- Я в восторге от всех педагогов. Но в особенности - по сценической речи и мастерству актера. Именно эти предметы помогли мне понять, что помимо души есть еще и техника, которая может раскрыть тебя глубже, интереснее. В этой системе занятий есть то, что помогает тебе открыть самого себя, какие-то неизвестные до этого глубины. Что касается сценического движения, то эти занятия меньше меня потрясли. Возможно потому, что я сам достаточно спортивный и подвижный человек.

Наида Алиева, в театре с 1995 года:

- Для меня эти занятия имеют огромное, ни с чем не сравнимое значение. Я как актриса всегда переживаю сильный страх в момент выхода на сцену. Почему? Мне так часто говорят о недостатках речи, что я зажимаюсь и не могу слышать свой голос. Я не люблю и боюсь его. Боюсь, что кто-нибудь будет над этим смеяться. Боюсь чьего-нибудь снисходительнопренебрежительного или поучающего тона. Мы часто бываем недобрыми друг к другу, думая, что можем с высоты своих нескольких центральных ролей поучать других, рассказывать им как и что нужно играть. А это неправильно и жестоко. Там все было по-другому. Мы все были на равных. Там я вдруг увидела всех своих коллег совершенно в другом свете. Увидела, что они могут быть другими. Просто человечными. Даже если кто-то что-то не совсем правильно делал, все равно делал с удовольствием...

Фаиля Оруджева, выпускница драматической театральной студии:

- Очень волновалась перед самым первым занятием. Все время думала о том, какая на нас ответственность. Мы ведь приехали из другой страны: как к нам отнесутся? Как оценят то, что мы умеем, чему нас научили в студии. Какое мы произведем впечатление ? Но так я волновалась только до тех пор, пока не начались занятия. Теперь самой даже смешно: и что я так переживала? А как только занятия начались - я тут же забыла обо всех своих страхах и ни о чем, кроме как о полюбившихся занятиях, не думала. У нас были такие потрясающие педагоги! Это их заслуга, что процесс учебы стал для всех нас праздником длиною в 9 дней. А потом еще были походы в театры. Центр поддержки и об этом позаботился - и мы имели возможность бесплатно посещать спектакли. Самое большое впечатление я получила от спектакля Аркадия Каца в театре "У Никитских ворот" - "Я, бабушка, Илико и Илларион" с Александром Хошабаевым в роли Зурико. Вдруг поняла, что совершенно иначе начала смотреть на то, что происходит на сцене.

Заур Бочаров, выпускник драматической театральной студии:

- Творческий тандем между нами и педагогами основывался на взаимном доверии и уважении. Мы все для них были личностями. Все - самоценны. Это прибавляет уверенности. Занятия по сценическому движению и мастерству актера помогли мне, например убрать некоторые физические и психологические зажимы. Я тоже видел спектакль Каца и понял одну простую вещь о нашей профессии. Понял благодаря поразившей меня игре актеров. Так вот. Если на сцене настоящие профессионалы, то им не нужны никакие подпорки в виде декораций, реквизита, танцев: достаточно их самих. Их мастерства.

Наина Ибрагимова, в театре более 10 лет:

- Самым большим потрясением стали занятия по сценическому движению. Но не потому, что другие меня не взволновали. Наоборот. Что ни урок, то какое-то новое открытие: в себе, в профессии, в своих коллегах по театру. Эти занятия просто супер! Но особенно сценическое движение. Скажу почему. Я достаточно хрупкого телосложения - вдруг смогла научиться таким сложным в физическом плане вещам, как поддержка, определение точки опоры и распределение тяжести тела. Я могла так встать, что меня нельзя было сдвинуть ни вправо, ни влево. Ничего подобного я не умела делать. Поэтому смотрю на педагога Владимира Гончарова как на высококлассного профессионала.

Ругия Кулиева, в театре 12 лет:

- Я всегда понимала, что профессия у нас такая, которой нужно учиться ежедневно и на каждом спектакле, и в одной и той же роли. Но такого глубинного осознания того, что ты делаешь и что должен делать на сцене, пожалуй, не было никогда. Да, мы приехали туда в достаточной мере подготовленными. Нам не пришлось начинать с нуля. В театре нас научили многому. И я теперь понимаю, что наши театральные педагоги работают с нами в этом же направлении. Но все равно в этой профессии есть еще столько тайн, что их надо будет постигать всю свою жизнь. Я наслаждалась уроками по сценическому движению. На уроках сценической речи многое нам было уже знакомо, хотя тоже массу новых знаний получили. Больше всего произвели впечатление занятия по мастерству актера, которые я для себя назвала психологическими тренингами. Так глубоко и так подробно с нами еще никто не работал. Сухов научил нас вытаскивать из своего нутра эмоцию психологически обоснованную, а не эмоцию ради эмоции. Сейчас в Москве опять мода на психологические спектакли. В мастерской Петра Фоменко мы смотрели "Гедду Габлер". Там, в центре режиссерской истории персонажи с их внутренним миром, переживаниями, эмоциями. Идет психологическое исследование взаимоотношения людей, взаимодействия их характеров. И это - интересно. Интересно наблюдать за работой актеров, которую я уже оцениваю совсем иначе. Вижу, как они работают, и понимаю, что имел в виду Сухов, когда говорил: "Не придумывайте ничего, идите за чувством, доверьтесь ему, идите за эмоцией, тогда вы будете правдивы и убедительны. Не стесняйтесь своих чувств и эмоций". И еще одно приятное потрясение. Это мои коллеги. Они все так там раскрылись, что я даже удивлялась: почему всего этого я не видела раньше? Это так здорово. Все работали и учились новому с удовольствием. Я думаю, что многие из наших актеров еще удивят и себя, и нас, и зрителей. У нас у всех достаточно высокий потенциал об этом говорили все московские педагоги. Надеюсь, что тот дух творчества, который они за такой короткий срок вложили в нас - нам удастся сохранить.

Милана Мардаханова, в театре 9 лет:

- К себе как к актрисе отношусь предвзято. Я мнительна. Постоянно занимаюсь самоедством. Я всегда недовольна собой. Самой себе кажусь нескладной, неправильной. У меня постоянный страх, что перед зрителем обнаружу все чего не умею , сделаю что-нибудь не так красиво и правильно, как надо. Короче ужас! На занятиях по мастер-классу я поняла, что все эти страхи только мешали мне. Причем очень сильно мешали! От страха возникает актерский зажим и ты уже не можешь играть свою роль с нужной отдачей сил. Я поняла, что думать надо только о том, что в данный момент делаешь. Жить только тем, что делаешь, сосредоточить на этом все свои душевные и физические силы. Тогда рождается органическое состояние, появляется правильная эмоция, чувство. Когда ты вдруг это понимаешь и не только мозгами - это такая радость! Ты вдруг чувствуешь себя свободной в своем творчестве. А свобода дает чувство уверенности в собственных силах. Мне кажется, что благодаря этим мастер-классам я избавилась от многих психологических зажимов и комплексов. Хочу, чтобы эти новые чувства остались во мне навсегда

Заур Терегулов, выпускник драматической театральной студии:

- Себя как актера оцениваю не очень высоко. Я пока только учусь. Стараюсь понять о профессии как можно больше. Очень благодарен всем педагогам, которые помогли мне не только раскрыть свои возможности, но еще и взглянуть на свой внутренний мир другими глазами. Буду продолжать работать над собой, используя те навыки, которые получил у московских педагогов...

Эмиль Тахиров, в театре 12 лет:

- На отсутствие ролей и работы не жалуюсь. К профессии отношусь как к игре, баловству, дурачеству- это моя вторая жизнь. Первая - моя семья, мой дом. Наверное, я немного сумасшедший. Впрочем, как и мои коллеги. А иначе как можно оставаться в этой профессии, получая такую мизерную зарплату?

Наши педагоги в Москве учили нас быть скромнее в оценках. Занятия, конечно, понравились. Все педагоги мастера своего дела. Но самое большой впечатление я получил от посещения театра Александра Калягина. У нас была с ним встреча. Мы разговаривали, общались. Он был просто сражен тем, что мы в нашем возрасте играем такие роли, о которых московские наши коллеги продолжают мечтать. Но когда мы попали в его театр...У меня нет даже слов, чтобы рассказать обо всем, что там есть. Этот театр ему выстроила московская мэрия и там такая техническая оснащенность, что многим театрам даже и не снилась.

Анаида Ростовская:

- В театр я пришла из драматического кружка при "Сохнуте". Этим коллективом руководила наша завтруппой Галина Феоктистовна. Я училась у нее. В театре уже три года играю сказочных персонажей, эпизоды; занята в массовых и танцевальных сценах. В общем, я, как и все, учусь мастерству на сцене. У наших старших коллег. Самый для меня главный итог этих мастер-классов - это то, что я поняла: в нашей профессии не может быть предела. Мне и раньше это говорили в театре, особенно Людмила Духовная, с которой я играю в спектакле "Странная миссис Сэвидж". Но тогда это воспринималось просто как правильные слова. А теперь я действительно поняла, что профессия актера - это учеба длиною в целую жизнь. В душе накопилось столько чувств и эмоций, что я просто не в состоянии выразить их словами. Скажу только одно - это счастье, что нам предоставили такую возможность.

Наталья Пышкина, в театре немногим более 10 лет:

- Девять дней интенсивных занятий дали мне, как актрисе уже с каким-то сценическим опытом, очень многое. Я научилась приемам в технике речи, которыми не владела раньше. И это здорово. На занятиях по актерскому мастерству я научилась логически выстраивать роль, не перенося ее на мизансцены. Я стала понимать тонкости нашего ремесла, которые раньше лежали вне сферы моего внимания. Нам подарили книги. Эти учебные пособия, написанные простым, доступным языком станут моими настольными книгами.

Фарида Нестеренко, выпускница драматической студии театра:

- Для меня эти занятия - как самый добрый и фантастический мир, состоящий только из творчества. Мы все там столько занимались, что иногда просто не было уже сил, чтобы пойти и посмотреть спектакли. Но мы все равно ходили, потому что не хотели упускать счастливой возможности увидеть спектакли московских театров. Правда, нам не все нравилось из того, что нам довелось увидеть. Там тоже есть и неинтересные постановки и скучная актерская игра.

Галина Гусева, заведующая труппой театра:

- Сразу хочу отметить, что работа, которую проводит Центр поддержки русских театров за рубежом при Союзе театральных деятелей России - действительно нужная и важная. Она не для галочки, не для формальной отчетности. Эти мероприятия приносят реальные плоды, хорошие результаты. Осенью прошлого года они организовали и провели для театра гастроли, что было особенно важно для наших молодых актеров, которые не имели такого практического опыта работы на совершенно другого зрителя. И вот сейчас - мастер-классы, которые дали не просто психологическую поддержку, интеллектуальную подпитку, а значительно большее. Благодаря блестящим педагогам наши актеры не просто приобрели какие-то навыки этого ремесла, усовершенствовали технику, поняли, что значит быть профессиональным артистом. Они очень многое узнали о тайнах этого ремесла. Кроме того, и это немаловажно, смогли увидеть возможный потенциал друг друга, те творческие задатки и возможности, которые еще не раскрыты здесь. Все трудились с большой отдачей.

Группа произвела очень хорошее впечатление. Все красивые, энергичные, самодостаточные. У всех - своя ярко выраженная индивидуальность. И это, конечно, не могло не вызвать симпатию. Кроме того, всех восхищало и даже вызывало легкое удивление то, например, обстоятельство, что в нашем театре молодых актеров не оттирают на второй план, заставляя десятилетиями ждать какой-то большой роли, а наоборот - доверяют сложные работы даже вчерашним выпускникам драматической студии. И я не буду скрывать своей гордости по поводу того факта, что мы, принимая их в театр, а я имею к этому непосредственное отношение, ни в ком из них не ошиблись, и смогли рассмотреть в них дар быть актерами. И еще. Мы научили их в театре всему, чему могли, и там этот уровень подготовки, конечно, был виден. Приятно удивили, раскрывшись по-новому, те актеры, которые в театре имеют не очень большую нагрузку это и Наида Алиева, и Заур Терегулов, и Хаджар Агаева. Там я увидела совершенно другие их возможности, другие результаты. Прощаясь с педагогами, мы обменялись телефонами и адресами в надежде на продолжение отношений. Они бы с удовольствием работали с нашими ребятами, как с курсом, и дальше. Поэтому готовы приехать сюда, чтобы продолжить мастер-классы здесь, или принять нас там. Хотя увидеть Баку, о котором они так много слышали, но ни разу здесь не были - мечтают все.

 

В начало

назад

Новости
Гостевая Книга
Репертуар
Гости
Пресса О Театре

Автор всех фото-материалов на сайте - Ольга Мамедова.

Поддержка и Дизайн: "DreamArt"
webmaster@rusdrama-az.com


Rambler's
Top100
be number one Rambler's Top100 world1000 Bakililar.az Top Sites